Ein Tattoo ist eine Kunstform, die dauerhaft am menschlichen Körper angebracht wird. Als alte Körperkunst wurde das Tätowieren weltweit in verschiedenen Kulturen praktiziert. Für Polynesier könnte das Tätowieren ein wichtiger Übergangsritus oder ein Symbol des sozialen Status sein. Im alten China war das Anbringen einer Markierung an der Leiche eine Möglichkeit, Soldaten von Zivilisten zu unterscheiden. Trotzdem haben sich moderne Tattoos entwickelt, um künstlerischere Ausdrucksformen zu umfassen. Nicht nur die symbolischen Bedeutungen, sondern auch die Platzierung und der Tattoo-Stil gehören zu den Überlegungen beim Tätowieren.
Was ist Tattoo-Stil?
Ein Tattoo-Stil ist die Art und Weise, wie der Tätowierer die Tintenkunst darstellt und rendert. Es schlägt vor, wie ähnliche Tätowierungen in bestimmte Kategorien gruppiert werden. Zum Beispiel fallen Stammes-Tattoos und traditionelle japanische Tattoos zweifellos in verschiedene Kategorien. Als eine Form der visuellen Kunst ist Tätowierung eine sehr kraftvolle Sprache, um eine Aussage zu machen oder Bedeutungen zu vermitteln. Es nutzt auch die Stile anderer Kunstformen für seine künstlerische Präsentation. Deshalb sehen wir in der Körperkunst Nachbildungen konventioneller Kunststile.
Die Faktoren, die den Tattoo-Stil bestimmen, können die bewusste Wahl des Künstlers und der Kunden oder das Medium oder die Methode sein, die der Künstler verwendet. Aquarell und Dotwork sind beispielsweise Beispiele für Techniken, die zu den einzigartigen Stilen führen. Natürlich ist der Stil auch für das Können, die Disziplin und die Wahrnehmung des Künstlers relevant. Tatsächlich entwickelt der Künstler im Laufe der Zeit bewusst oder unbewusst seinen eigenen Stil.
Im 20. Jahrhundert erlebte die Kunst verschiedene Kunstrichtungen, die von bestimmten Stilen und Philosophien begleitet wurden. Auch wenn die Zeitleiste voranschreitet, sehen die Tuschearbeiten immer noch den Einfluss ihrer Stile wie abstrakt und surrealistisch. Es ist immer inspirierend, die großartigen Kunstwerke wie Malerei, Zeichnung, Fotografie oder andere Designs zu lesen und zu schätzen.
Wie wähle ich meinen Tattoo-Stil aus
Wenn Sie neu sind, um sich tätowieren zu lassen, ist sicherlich eine der wichtigsten Überlegungen, wie mein Tattoo aussehen wird. Anstatt im Tattoo-Shop überstürzt eine Entscheidung zu treffen, ist immer eine gute Hausaufgabe notwendig. Hier sind einige der Tipps, die Sie vielleicht kennen, wenn es um die Auswahl eines Stils geht.
- Wähle ein Design – Sie können Ihre Lieblings-Tattoo-Designs in sozialen Medien wie Pinterest oder Instagram finden. Fragen Sie sich, was Ihnen das Gefühl gibt, dass der Stil zu Ihrem Körper passt. Durch die Berücksichtigung des Motivs für die Bedeutung ist Ihnen der beste Stil für das Design sicher.
- Berücksichtigen Sie die Form und Größe – Sie können auf einige der erstaunlichen Designs stoßen. Aber ein Tattoo sieht auf anderen gut aus muss nicht unbedingt zu jedem passen. Es lohnt sich auch eine Einschätzung zu machen, ob mein spezielles Körperteil zu Design und Stil passt.
- Finden Sie einen Künstler der darauf spezialisiert ist, bestimmte Stile zu erstellen, die Sie interessieren. Es ist definitiv entscheidend für deinen ersten Tattoo-Traum.
Beispiele für Tattoo-Stile
Worum geht es bei den verschiedenen Tintenstilen? Wir haben Beispiele für die beliebtesten Tattoo-Stile gesammelt. Egal, ob Sie nach Inspiration suchen oder mit einigen Konzepten verwirrt sind, diese Seite könnte hilfreich sein.
1. 3D-Stil
3D-Kunst ist der Begriff für Computerkunst, d.h. das Werk wird durch eine spezielle Software durch genaue Berechnung hergestellt. In der Kunst des Tätowierens bezieht sich 3D-Tattoo auf Tätowierungen mit fotorealistischem Stil. Der Stil ist jedoch immer noch 2-dimensional, vermittelt jedoch eine optische Illusion von 3-dimensional.
2. Zusammenfassung
Abstrakte Tattoos beschreiben künstlerische Tintenkreationen, ohne visuelle Referenzen aus dem wirklichen Leben zu verwenden. Dieser Stil beinhaltet die Anwendung von geschwungenen Pinselstrichen oder kühnen geometrischen Formen, um Kontraste und Beziehungen zwischen visuellen Elementen zu behandeln.
3. Schwarzarbeit
Ein Blackwork-Tattoo bezieht sich auf den Stil der Körperkunst mit einem kräftigen schwarzen Block aus geometrischen Formen und Linien. Dieser Stil wurde ursprünglich in Stammes-Tattoos gesehen, die polynesische Muster aufweisen. Aber es enthält jetzt Elemente aus anderen Kunstformen, wie abstrakte Kunst, illustrative und grafische Kunst und sogar kalligraphische Schriften.
4. Kubismus
Kubismus ist die Kunstrichtung, die zu Beginn des 20. Jahrhunderts von Pablo Picasso und Georges Braque geschaffen wurde. Der Kunststil stellt geometrische Objekte oder figurative Charaktere in Form von Stilisierung und Verzerrung dar, was zu Beobachtungen aus anderen Blickwinkeln anregt.
5. Dotwork
Ein Dotwork ist ein Tattoo-Stil mit Bildern, die ausschließlich aus einzelnen Punkten bestehen. Es ist erwähnenswert, dass die Technik, die den Punktiereffekt erzeugt, auch Dotwork ist, das schwarze oder graue Tinte, Rotationsmaschine und genähte Nadeln verwendet. Das Dotwork ist die moderne Darstellung der Handstochertechnik, die keine elektrische Maschine verwendet.
6. Geometrisch
Geometrische Tattoos zeichnen sich durch die Mathematik von Formen wie Linie, Quadrat und Kreis aus. Manchmal ist die Komposition nicht objektiv und erzeugt abstrakte Effekte, zum Beispiel Strichzeichnungen. Manchmal bildet es exquisite Muster wie Mandala.
7. Graustufen
Graustufen bedeutet Schwarz und Weiß, was sich auf die Kategorie bezieht, die die Tinte von schwarzen und grauen Farben verwendet, in illustrativem oder realistischem Stil. Der Stil wird beliebt, da die dunklen Farben im Vergleich zu bunten tendenziell haltbarer sind.
8. Invertiert
Invertiertes Tattoo wird auch als Negativraum-Tattoo bezeichnet. Das Negativ ist genau so, wie das Bild auf Film gespeichert wird, wenn Sie ein Bild mit einer Kamera aufnehmen. Wenn der Film belichtet wird, erscheinen die vermeintlich hellen Bereiche tatsächlich dunkel und dunkle Bereiche erscheinen hell. Invertierte Tätowierungen ahmen die Wirkung von Negativen nach, indem sie ihre Farben in ihre jeweiligen Komplementärfarben umkehren. Natürlich müssen Sie die Gegenfarben nicht berechnen. In Photoshop können Sie Farben für alle Ebenen einfach invertieren.
9. Japanisch
Das traditionelle japanische Tattoo findet seine Popularität in den Designs der modernen Körperkunst. Tattoos dieses Stils weisen normalerweise Elemente auf, die reich an japanischer Kultur sind, wie Drache, Kio-Fisch, Welle, Wolke und Chrysantheme.
10. Neo-Traditionell
Neo Traditional ist ein traditioneller amerikanischer Tattoo-Stil, der sich von der alten Schule unterscheidet. Beeinflusst von früheren Kunstbewegungen wie dem Jugendstil, führt Neo Traditional mit markanten Farbtönen, breiterer Farbpalette und kräftigen Umrissen einen modernen Stil in die klassischen Themen ein. Im Gegensatz zur alten Schule wirkt Neo-Traditional nicht „traditionell“, sondern realistisch mit üppigen Details.
11. Neue Schule
New School ist ein Tattoo-Stil, der in den späten 1970er und frühen 1980er Jahren an der Westküste entstand, als Künstler experimentierten, um lebendige Farben und übertriebene Bilder in das Tattoo-Design zu integrieren. Stark von Cartoons, Comics und Anime beeinflusst, spiegelt New School den Übergang zur Populärkultur in diesem Alter wider. Im Gegensatz zum Old-School-Stil verwendet New School auch kräftige Umrisse, aber eine breite Palette von Farben.
12. Alte Schule
Der Old-School-Stil spielt eine wichtige Rolle in der amerikanischen Tattoo-Geschichte. Der klassische Stil zeichnet sich durch kräftige schwarze Umrisse aus. Durch die Konzentration auf eine begrenzte Farbpalette wie Gelb, Rot, Grün und Schwarz hinterlassen traditionelle amerikanische Tattoos viele nautische und kriegsbezogene Bilder. Anker, Schwalbe, Pin-Ups, Seesterne, Hai, Drache usw. sind beliebte Symbole im Old-School-Stil.
13. Polynesier
Polynesian Tattoo bezieht sich auf die traditionelle Tattoo-Kunst, die von indigenen polynesischen Völkern praktiziert wird. Trotz der Variationen der Stile auf verschiedenen Inseln teilen traditionelle polynesische Tätowierungen ähnliche Motive und visuelle Effekte. Polynesian Tattoo hat großen Einfluss auf das moderne Tribal Tattoo Design.
14. Realismus
Realismus wird verwendet, um das Tattoo zu beschreiben, das auf realistische oder fotografische Weise erstellt wird. Im Gegensatz zum Surrealismus oder Abstrakt ist es die präzise und detaillierte Darstellung visueller Erscheinungen ohne Stilisierung. Normalerweise dauert es länger, bis der Künstler an den subtilen Details arbeitet.
15. Silhouette
Silhouette bezieht sich auf den Stil, in dem die Motive wie Tiere, Menschen und Symbole als feste Form, meist in schwarzer Farbe, dargestellt werden. Im Gegenteil, der Umriss stellt die Kante eines Objekts in einer linearen Form dar.
16. Skizze
Sketch ist der Stil, in dem das Tattoo wie eine Freihand-Bleistiftzeichnung gerendert wird, aber nicht auf realistische Weise. In der bildenden Kunst ist die Skizze eine schnelle Methode für Künstler, um Ideen aufzuzeichnen oder auszuarbeiten. Sketch-Tattoos sind normalerweise in Schwarzweiß mit raffinierter Linienführung.
17. Steampunk
Steampunk ist ein Tätowierungsstil, der ästhetische Bilder von Mechaniken wie Uhr, Zahnrädern und Robotern usw. enthält. Die Leute bekommen Steampunk-Tattoos, um der Geschichte der britischen viktorianischen Ära des 19. Jahrhunderts zu huldigen. In einigen Designs werden die Tätowierungen so dargestellt, als würden Knochen und Gelenke zu mechanischen Teilen. Das Steampunk-Tattoo hat also auch einen Alias Biomechanisches Tattoo.
18. Surrealismus
Surrealismus ist der künstlerische Stil, der die Freisetzung der eigenen Vorstellungskraft des Unbewussten verfolgt. Es gibt viele berühmte surrealistische Gemälde. Surrealismus-Tattoos sind stark von ihren Stilen beeinflusst.
19. Trash Polka
Trash Polka ist ein Tattoo-Stil, der erstmals 1998 von den deutschen Künstlern Volker Merschky und Simone Pfaff praktiziert wurde. Der Stil ist die Kombination aus Realismus und Surrealismus. Durch die Verwendung chaotischer Elemente wie Pinselstriche, Spritzer überträgt es gemischte Gefühle und Geschichten.
20. Stammes-
Tribal Tattoo ist der Stil der polynesischen Tätowierungen und ihrer modernen Variationen. Polynesische Tätowierungen spielten eine wichtige Rolle in der Tattoo-Geschichte. Der Ursprung des englischen Wortes „Tattoo“ stammt eigentlich vom tahitianischen Wort „tatau“. Mit der Verbreitung der indigenen Körperkunst zieht der wilde und exotische Stil das Interesse von immer mehr Menschen auf sich.
21. Aquarell
Aquarell Tattoo emuliert die Kunst der Aquarellmalerei. Im Gegensatz zu herkömmlichen Tattoos ist es nicht auf schwarze Konturen angewiesen. Durch den Einsatz spezieller Techniken kreiert der Künstler den Stil, der auf die künstlerische Anmutung schwebender Farben aufmerksam macht.