فقط ابتسم

لأكثر من 50 عامًا ، كان Pinewood Derby بمثابة طقوس مرور للأولاد الصغار في جميع أنحاء البلاد. يبدأ كل طفل بمجموعة تحتوي على كتلة من الخشب وأربع عجلات بلاستيكية ، ثم يذهبون إلى البرية ويصنعون سيارة للسباق في السباق المذكور أعلاه. بالنسبة لمعظم الأطفال ، هذه مجرد واحدة من مئات الأنشطة بعد المدرسة التي يلقيها آباؤهم بها حتى يتمكنوا من قضاء بضع ساعات عابرة من عدم وجود أطفال. لكن بالنسبة إلى برايس وونغ ، كانت هذه هي المرة الأولى التي يغمس فيها إصبع قدمه في بركة الإبداع ويلقي نظرة خاطفة على ما سيأتي.

يقول وونغ: “عندما يتعلق الأمر بتطبيق نوع من الإبداع على شيء ما ، فإن المشاريع كانت دائمًا الشيء المفضل لدي”. “سيارات Pinewood Derby ، والمشاريع المدرسية ، وألواح التزلج ، كانت دائمًا جزءًا من حياتي. كانت هناك عدة سنوات ساعدني والدي [بسيارتي Pinewood Derby] أكثر قليلاً مما كان ينبغي أن يحصل عليه ، في بعض السنوات عندما سمح لي أن أفعل أكثر قليلاً مما يجب أن أفعله. تم تصميم أحدهم على غرار طراز شيفروليه 57 لجدي ، وهذا هو المفضل لدي. كان أداؤها رائعًا ، لكن صنعها كان ممتعًا جدًا “.

نشأ وونغ في منزل من المتخصصين في مجال الرعاية الصحية – كان والده طبيبًا ، وأمه كانت معالجًا مهنيًا – لكنه لم ير حياته تسير في هذا الاتجاه أبدًا. وجد مصدر إلهام لمسيرته المهنية من فرد مختلف من العائلة. يتذكر وونغ قائلاً: “لدي عم واحد كان دائمًا العم اللطيف المقتبس / غير المقتبس”. “كان يرتدي ملابس مختلفة قليلا عن والدي ، وركوب دراجة نارية وهو مصمم جرافيك. لقد كان مصدر الإلهام في ذلك. وكان والداي يقولان ، “نعم ، عمك بخير. سيكون من الجيد أن تدخل في عالم الفن والتصميم “.

صور جو بروك

عندما كان طفلاً ، اعتاد وونغ على قضاء ساعات في رسم شرائط هزلية صغيرة سخيفة وإلقاء إبداعه في مشاريع مثل سيارة باينوود ديربي المحبوبة. ولكن لم يكن حتى غمر نفسه في عالم التزلج وفنون الشوارع حيث اشتعل شغفه حقًا. رؤية الطريقة التي انفجر بها فنانون مثل شيبرد فيري وبانكسي وريتنا في المشهد غيرت كل شيء.

يوضح وونغ: “كان هذا شيئًا كبيرًا بالنسبة لي”. “كنت مثل ،” أوه ، واو! هؤلاء بعض الأشخاص يفعلون ذلك ليس في معرض ، لكن يفعلون ذلك بهذه الطريقة المارقة. ثم رؤيتهم يحولون فنهم إلى أشياء مثل Obey. اعتقدت أن هذا يمكن أن يكون رائعًا ، حيث يحول مهنة الفن إلى منتجات. ثم رؤية الناس يوشمون على تلك الأشياء ، ويرون الناس يدفعون مبالغ سخيفة من المال مقابل القطع الفنية.

يتابع: “كان كل هذا يحدث لأنهم كانوا يستمتعون به”. “كان لذلك تأثير كبير علي. لقد نشأت في مقاطعة أورانج ، وهي المكان الأكثر روعة في تقطيع ملفات تعريف الارتباط في العالم. بعض هذه الجدران ذات اللون البيج يمكن أن تستخدم بالفعل بعض الأعمال الفنية “.

عندما غادر وونغ للالتحاق بالجامعة ، وجد نفسه في مكان هو عكس جنوب كاليفورنيا المشمس تمامًا — سينسيناتي ، أوهايو. كان في جامعة سينسيناتي حيث تعلم التصميم الجرافيكي. لكن بين الفصول ، كان يتسكع مع أصدقائه في محلات الوشم ، وفي النهاية ، تعلم كيفية الوشم.

يقول: “كنا أطفالًا فنيين ، لأننا أطفال فن ، لذلك كان لدى شخص ما آلة وشم.” “كنا جميعًا نرسم برتقالًا ونرسم هراءًا غبيًا من هذا القبيل. كان هناك أشخاص لم يفعلوا ذلك [يصنعون البرتقال] ، لكنني رأيت عددًا كافيًا من هؤلاء يخرجون من استوديو التصميم الخاص بنا لأعرف أنه لا ينبغي أن أترك أي شخص يشمني [يضحك] “.

بدلاً من ذلك ، ارتد حول متاجر الوشم لإنجاز العمل والتواصل مع الوشوم. لقد أظهر لهم بعض الأعمال الفنية التي كان يقوم بها وسيشاركون بعض المعلومات حول كيفية رسم الوشم. كان وونغ يحصل على سلسلة من التدريبات المهنية المصغرة وسرعان ما سيضع وشمًا بمفرده. مع الرغبة في أخذ فنه في العديد من الاتجاهات المختلفة ، ناهيك عن رغبته في العمل في مشاريع إبداعية ، لم يكن الوشم أبدًا هو محور تركيزه الوحيد.

أثناء الوباء ، توقف وونغ عن رسم الوشم لفترة من الوقت. في حين أنه يحب الوشم ولا يتخيل أبدًا وقتًا يتخلى فيه عن ذلك تمامًا ، إلا أن أخذ قسط من الراحة كان له تأثير مذهل على إبداعه. على سبيل المثال ، كان يرسم الجداريات لأول مرة.

يشرح قائلاً: “قبل العام الماضي ، لم أكن قد أرسم جدارًا مطلقًا”. “وكما هو الحال مع الوشم ، كونه وسيلة جديدة ، هناك الكثير لاكتشافه. هذا جزء من المرح بالنسبة لي. ما زلت أحب الوشم وأوشم أصدقائي ، لكنني أتوقف عن فتح السبل الأخرى لأكون مبدعًا وأنا ممتن لذلك الوقت “.

صور جو بروك

أثناء ذهابه إلى المدرسة ، تخيل وونغ أنه سيتخرج وينتهي به المطاف كمصمم جرافيك أو صانع ألعاب. لم يكن حتى رأى زوجًا من Yeezy Red Octobers الذي فكر في إمكانية العمل في الأحذية.

يتذكر وونغ: “في ذلك الوقت كنت من أشد المعجبين بكاني”. “اعتقدت أن هذا كان أسوأ شيء على الإطلاق. لم أرتدي أبدًا حذاءًا بمثل هذا الشكل ، ولم أكن أعرف حتى أن مثل هذا الحذاء موجود. كنت مثل ، “اللعنة ، هناك مواد مصبوبة مذهلة ، وهناك فن لها. الحذاء نفسه هو كل هذا الشعور ، “وهذا ما أذهلني”.

هناك الكثير من جوانب تصميم الأحذية التي يجدها وونغ مثيرة للاهتمام ، وربما لا شيء أكثر من التحدي المتمثل في إيجاد توازن بين الفن والوظيفة. لا يمكن للأحذية أن تبدو رائعة فحسب ، بل يجب أن يكون الشخص قادرًا على التجول فيها ، وفي حالة تصميمات Nike SBs Wong ، تزلج عليها. تمتلك أحذية التزلج تاريخًا في رمي الرسومات في كل مكان ، لذا فهو يتمتع بحرية الانطلاق.

أحد أحذية Wong المفضلة التي عمل عليها ، Nike SB Dunk Low Grateful Dead ، هو شهادة حقيقية على مدى جنونته الفنية دون أن يفقد الأداء. يأتي الحذاء بثلاثة ألوان زاهية مختلفة ، ويتميز بشعار الدب الشهير للفرقة وجيب بسحاب لتخزين كل ما تريد تخزينه. أوه ، وكنا نسينا ، الحذاء مغطى بفراء طويل يذكرنا بالسجاد المتعرج.

يقول: “أردت أن أصنع هذا الحذاء المجنون الذي يعود إلى طراز SB التاريخي مع دوران جديد”. “لقد قمت بتشغيل الرسومات عليها وعرض مجموعة من الأشياء الممتعة المختلفة. صنع حذاء غامض هو مجرد فرحان. في نهاية اليوم ، كانت تلك مجرد قطعة فنية. كنت أصنع الفن لقدميك “.

اكتشف وونغ أن Nike هي مكان عمل إبداعي بشكل لا يصدق ، ولكن الحقيقة التي لا يمكن دحضها هي أنك عندما تصمم أحذية رياضية فإنك تصنع شيئًا للاستهلاك الجماعي. لا يمكن للفنان أن يفلت من نفس الأشياء التي يفعلها عند إنشاء لوحة جدارية أو وشم أو سطح تزلج مخصص. في بعض الأحيان أثناء عملية إنشاء حذاء ، يُقال لـ Wong “لا” ، الأمر الذي قد يكون أمرًا محبطًا بشكل لا يصدق لسماع الفنان. بدلاً من ترك قيود الحفلة تنزله ، وجد Wong طريقة للحصول على كل شيء.

“عندما بدأت في Nike لأول مرة ، أبطأت من عملي الفني حتى أتمكن من وضع كل إبداعي في Nike ،” يشرح. “ما وجدته هو أن قدراتي الإبداعية في العمل لم تكن قوية عندما توقفت عن القيام بالأشياء في الخارج. الوشم وفن الشارع أكثر غرابة وهذا هو جمالها. أذهب إلى العمل وأبذل قصارى جهدي لإنشاء تصميمات مجنونة ، وأحيانًا يُقال لي “لا”. ثم أعود إلى المنزل وأرسم ما أريده بحق الجحيم ولا يمكن لأحد أن يقول لي “لا” إلا لنفسي “.

ساعدته هذه الفلسفة في إيجاد طريقة لتحقيق التوازن بين جميع جوانب حياته. يعمل على مشاريع تصميم الأحذية المجنونة ، ويوشم أصدقاءه ولا يزال يرسم trippy على أيقونات مثل Felix the Cat. “كان لدي صديق جيد حقًا كنت أتزلج معه ، كان مثل ،” هل تتزلج لأنك تستمتع كثيرًا أم أنك [لا تزال تتزلج] لأنك تخشى ما سيفكر فيه الناس عنك؟ يتذكر وونغ. “كان يقول ،” افعل هذا فقط إذا كنت مستمتعًا ، فهذا جيد فقط إذا كنت تستمتع. وقد تأثرت بهذه الطريقة التي أردت أن أعامل بها فني ، وكيف أردت أن أعامل حياتي “.

في الوقت الحالي ، يقضي Bryce Wong وقتًا من حياته يترك إبداعه ينطلق في سلسلة من المشاريع ، تمامًا كما فعل كل تلك السنوات الماضية في Pinewood Derby. يبدو أنه فهم كل شيء.