Ve 24 a 25 letech bratranci z New Orleans Aristos Petrou a Scott Arceneaux Jr. uzavřeli smlouvu o přidělení příštích pěti let svého života na to, aby se dostali do hudebního průmyslu. Pokud neuspěli, následky byly strmé. “Rozhodli jsme se dát to, dokud nám nebude 30, a pokud bychom to nestihli do 30, kurva bychom se zabili,” říká Petrou, který je nyní světu znám jako Ruby da Cherry. “To je vše, co jsme chtěli udělat, a pokud bychom to nemohli udělat, neviděli jsme smysl života.”
Duo pěstovalo vášeň pro hudbu v mladém věku, Petrou hrál v punkových kapelách od 12 a Arcenaux začal produkovat beaty v 19. Ani jeden neměl počáteční záměr věnovat se hip-hopu, ale poté, co se znovu připojili jako dospělí, začala dvojice rapují společně ve svém volném čase. “Kolem roku 2013 jsme se spojili a já jsem dostal tento fotoaparát DSLR Canon P3I jako dárek pro absolvování vysoké školy a chtěl jsem začít střílet a stříhat do praxe,” říká Petrou. “Zavolal jsem Scottovi, protože dělal sólovou hudbu jen pro zábavu, každé tři měsíce dělal 30 písní a mixtapů a dával je tam, aby je nikdo neposlouchal.” Vybral jsem jednu ze skladeb a řekl jsem mu, že k tomu chci udělat video. “ Z tohoto videa se Petrou a Arcenaux začali o sebe opírat o svou sólovou hudbu, ale po několika měsících se rozhodli dát dohromady píseň. “Udělal tento úder, který se mi opravdu líbil a který se mu opravdu líbil, takže jsme na něj oba skočili,” říká Petrou. “Po vytvoření té písně jsme byli oba ohromeni tím, jak dobře jsme spolu pracovali a jak dobře nám ta píseň vyšla, když jsme oba dělali verše.” A tak jsme se rozhodli, že budeme kurva dělat kraviny sólo a začali jsme to dělat společně. “
Když se sešli jako umělci a uzavřeli pakt, Petrou i Arcenaux se potýkali s finančními problémy a neměli mnoho možností. “Neměl jsem práci, protože mě vyhodili kvůli tetování a byl jsem závislý na heroinu, který se už nikdy nechtěl vrátit k práci od 9 do 5,” říká Arcenaux, který je nyní známý jako $ crim. “Dělal dvě práce na pizzu, jen aby měl ve svém domě rozsvícená světla.” Protože už neměli kam jít, bratranci se pustili do shonu, propagace jejich hudby na místní úrovni, staromódní metoda je nevedla správným směrem, což Petrou přimělo najít podzemní rapovou scénu na SoundCloudu. “Asi po roce neúspěchu, sledování lidí, jak odhazují [naše CD], a ve skutečnosti nikam nechodí, mi zavolal opravdu vzrušený a řekl mi, abych přišel.” Když jsem se dostal do jeho domu, vytáhl SoundCloud, který jsme úplně ignorovali, jak mocný byl, “vysvětluje Arcenaux. “Ukázal mi spoustu lidí, kteří hledali úspěch na scéně internetového rapu, a byl to trochu chybějící kousek do skládačky.” Ukázalo nám to všechno, co jsme dělali špatně, a jak se hra měnila. “
Fotografie Muhammada Elarbiho
Petrou a Arcenaux se inspirovali rappery jako Bones a Yung Lean, kteří našli úspěch na SoundCloudu, a také OG jako Lil Wayne, a začali pumpovat stopy, aby si vybudovali přítomnost na platformě. “Začali jsme tím, že jsme upustili písničky Suicideboys, od série” Kill Yourself “jedna až deset,” vysvětluje Petrou. “Každá série měla tři stopy a možná několik bonusových skladeb.” Suicideboys začali upouštět hudbu v červnu 2014, každý týden vydali jednu píseň z EP a na začátku každého měsíce přešli na nové EP. Zaplavením webu neustálými stopami si Suicideboys získali příznivce na SoundCloudu a za necelý rok měli pod pásem 10 EP. Po sérii „Kill Yourself“ se pár rozhodl vzít svůj přístup novým směrem a počátkem roku 2015 upustil od svého prvního mixtapu „Grey/Grey“. Zalíbilo se jim pěstování větších děl a odtamtud během několika let upustili dalších sedm mixtapů. “Chtěli jsme být vždy v obličeji každého,” říká Petrou. “Usoudili jsme, že kdybychom hudbu nepřerušovali touto konstantní rychlostí, byl by někdo jiný a v dnešní době jsou rozpětí pozornosti lidí zjevně horší než oni.”'jsem kdy byl. Pokud nezůstanete relevantní, nezůstanete lidem na tváři a ani čas od času nezměníte svůj styl, vždy se objeví další frajer nebo jiná dívka. “
Suicideboys našli SoundCloud ve správný čas, protože získali příznivce, když byla komunita čistá a mainstream se tohoto jevu nechytil. Když umělci jako Lil Pump, Lil Peep a XXXTentacion absolvovali underground a pronikli do hlavního proudu, přišla s nimi fráze „SoundCloud rap“ – která podle Petroua znečišťovala web umělci. “V letech 2015 a 2016 byla celá tato komunita na SoundCloudu a bylo docela šílené, kolik umělců tam spolupracovalo,” říká Petrou. “Byla to krásná věc, ale tím je teď všechno hotové.” Lidé začali říkat: „Proboha, vše, co musím udělat, je nahrát to na SoundCloud a začít to zveřejňovat,“ pak se otevřely stavidla. Tvrdil bych, že Suicideboys byli jedním z posledních umělců, kteří prošli těmi branami, než byli zavřeni. Tím, že se brána zavírá, mám na mysli, že je příliš zasraný příliš mnoha umělci a příliš mnoha komentáři vlastní propagace – než se to stalo spamem. “
Jakmile se SoundCloud dostal do hlavního proudu, Suicideboys na ně měli více očí než kdykoli předtím. To vedlo mnoho rodičů a novinářů, aby spojili své perly k obrazu skupiny, což by mnozí, včetně samotných Suicideboys, nazývali kontroverzními. “Myslím, že jsme kontroverzní,” přiznává Arcenaux. “Když jsme začínali, inspirovali jsme se Riffem Raffem, který byl tak venku, a chtěli jsme zjistit, jak lidi chytit.”'pozornost. Pokud to vezmete v nominální hodnotě, je to samozřejmě super kontroverzní. Ale pak se seznámíte s naším příběhem a pochopíte, že mluvíme o skutečných věcech, které se staly v našich životech. Nechtěli jsme rapovat, abychom se opravdu něčím chlubili, mluvili jsme o nenávisti, kterou jsme vůči sobě měli, a tak se stalo, že se tak vyvinul náš obraz. “ Zatímco někteří odsoudili Suicideboys za jejich texty, fanoušci z celého světa mají vztah k tématům, která jejich písně vyjadřují. “Každý příběh je stejný a mně z toho teď běhá mráz po zádech, ale tyto děti mluví o tom, jak jsme je zachránili před sebevraždou nebo jak jsou zbaveni drog,” říká Arcenaux. “Děti, které se bojí dostat terapii a bojí se být stigmatizovány, nebo si kvůli způsobu, jakým je systém, nemohou dovolit jít získat pomoc – nacházejí to v naší hudbě.”
Suicideboys se snažili sdílet své boje s depresí a zneužíváním návykových látek ve své hudbě, zejména ve svém nejnovějším projektu – „Přestaňte zírat na stíny“. Tento mixtape se sešel poté, co si pár vzal devítiměsíční přestávku v tvorbě hudby, během níž Arcenaux vstoupil do rehabilitace (nyní je střízlivý více než rok). Projekt znamená změnu směru pro skupinu, a to nejen v jejich zvuku, ale v jejich pohledu na ovlivnění jejich posluchačů. “Ve svých textech jsem byl ke svému životu vždy velmi otevřený a někdy jsem byl velmi negativní a temný,” říká Arcenaux. “Je tu část mě, která naši starou hudbu vlastně nenávidí kvůli myšlení, ve kterém jsem teď, a vrací mě to do té doby.” V posledních několika letech jsme viděli lidi padat jako mouchy a já byl další na řadě, pokud moje chování vydrželo. Vím, že k nám vzhlíží spousta dětí a slyšeli jsme od nich mnoho osobních příběhů, takže nyní je více než kdy jindy velmi důležité dát jim něco pozitivního, k čemu se mohou vzhlížet. “
Fotografie Muhammada Elarbiho
Díky převzetí vlastnictví svých vlastních bojů Arcenaux i Petrou pracovali na oddělení svých osobností od osobního života. Dvojice vytvořila $ crim a Ruby da Cherry jako alter ega, aby si získala pozornost lidí a pomohla jim dostat se do zóny. “Bez ohledu na to, jak jste ve své hudbě skuteční, to, co se snažíte prodat lidem, je vaše osobnost.” Říká Arcenaux. “Když jsem prošel terapií, byla to velká věc, kterou jsem se svým terapeutem prošel.” Snažil jsem se za každou cenu vyhnout realitě v rámci své závislosti a veškerého traumatu, kterým jsem si prošel, až do okamžiku, kdy se moje osoba skutečně stala mojí součástí. Byl to nástroj zvládání přežití a já jsem se všem představoval jako $ crim. Když jsem vystřízlivěl, konečně jsem se začal znovu představovat jako Scott. Pamatuji si, jak to bylo šokující a jaké to bylo, když jsem to udělal. “
Ačkoli jsou součástí jejich osobnosti a přidávají na temné přitažlivosti jejich obrazu, tetování Suicideboys je stoprocentní skutečná věc. Oba objevili lásku k tetování dlouho předtím, než se spojili, aby vytvořili hudbu, a pro Arcenaux jsou jeho tetování jedním z důvodů, proč po sobě zanechal svůj život v práci 9 na 5, aby se mohl naplno věnovat hudbě. “Když jsem pracoval v obchodě s nábytkem a kdykoli jsem měl nějaký stálý příjem, nechal jsem se tetovat a stále jsem to tlačil do bodu, kdy jsem dostal rukávy,” říká Arcenaux. “Nakonec jsem se dostal do ruky a zeptal jsem se svého zaměstnání, které bylo super korporátní, jestli bych mohl dostat své ruce.” Řekli, že ne, ale protože jsem byl ten malý mladý, hloupý, tvrdohlavý, šel jsem a stejně jsem si nechal udělat ruce – dokonce i proti radě tatéra. “ Po několika týdnech, kdy se pokoušel skrýt svá zakázaná tetování v práci tím, že nosil rukavice nebo si zakryl ruce make-upem, byl Arcenaux nakonec chycen při činu a byl vyhozen. Bez práce, která by mu zabrala čas, se Arcenaux a Petrou sešli, aby vytvořili Suicideboys – a pár se od té doby neohlédl.
Nechat se tetovat bylo nedílnou součástí příběhu tohoto dua a bez těch ručních tetování, kdo ví, kde by dnes Suicideboys byli. V žádném případě nedoporučujeme nechat se vytetovat, abychom se stali příštím žhavým rapperem. Teď už se z toho stalo klišé, ale tento vzpurný čin pomohl upevnit základní víru Suicideboys – šukat na založení a na to, co si o vás kdo myslí.
Fotografie Muhammada Elarbiho