Mnoho tatérů nikdy nesnilo o tom, že by zanechali svoji kariéru. Po 14 letech práce na tom, aby se stal světově proslulým umělcem realismu, se Mike Dargas rozloučil se světem tetování. Dargasovo rozhodnutí nebylo marné. Místo toho směřoval svou energii k rozsáhlým obrazům hyperrealistiky a ukazoval své sbírky v prestižních galeriích po celém světě. INKED seděl s Dargasem, aby zjistil, co ho vedlo k tak drastické změně kariéry a jaký je jeho postup při vytváření obrazů s lepkavým, přesto sladkým nádechem.
Než jste se stal světově proslulým malířem, byl jste tetováním. Projděte nás svými zkušenostmi v tetovacím průmyslu a proč jste tu kariéru zanechali.
Vždy jsem byl umělec. Od dětství jsem poznával svou vášeň a ostatní uznávali můj talent. Tetování bylo krásné médium, ve kterém jsem mohl vyjádřit své umění, ale od tetování jsem odešel, protože jsem cítil, že se mohu více vyjádřit malováním..
Jak vám 14 let práce tatéra pomohlo stát se úspěšným malířem realismu?
Zkušenosti s vytvářením realistických portrétních tetování mi pomohly zdokonalit mé dovednosti. Být kreativní, cvičit a dávat 100% každý den mi pomohlo zdokonalit mé dovednosti a stát se úspěšnými v realismu.
Co vás na hyperrealistice oslovuje a co inspirovalo vaši sérii „Honey“?
Odmalička jsem miloval myšlenku a výzvu pokusit se vytvořit něco, co by vypadalo co nejrealističtěji. Považuji to za tak neuvěřitelné, že člověk může vytvořit něco, co vypadá jako skutečná věc nebo digitální fotografie. Stále mi to vrtá hlavou.
Když jsem začal používat med, byl to experiment, a pak jsem poznal, jak miluji tu krásu a výraz, které se skrývají. Miluji, co dělá med s výrazem modelu a realismem, který prochází. Každý člověk má jinou reakci na med, což vždy vytváří zajímavý výraz, který nemůže skrýt, je to tak jedinečné a pokaždé miluji novost. Pro mě má kombinace ženy a medu nejkrásnější účinek a byla pro mě léčivá.
Jaký je váš postup při vytváření díla od začátku do konce?
Pracuji s fotografováním modelu a snažím se zachytit autentický výraz, který prochází. Načrtávám obrysy, většinou na plátno, někdy na dřevěný panel nebo jiná média, poté začínám první vrstvou. Obvykle začínám od středu, maluji oči a přidávám detaily, jak postupuji s každou vrstvou. Rád experimentuji s různými médii, kombinuji věci a vždy se snažím dozvědět se více. Obvykle pracuji souběžně s jinými pracemi, takže každý díl mi trvá měsíc až dva, podle toho, jak dlouho každý den maluji.
Kteří výtvarní umělci, klasičtí i moderní, inspirovali váš styl a techniky?
Všichni staří mistři mě na začátku inspirovali. Nejinspirativnějšími umělci jsou pro mě Salvador Dalí, Caravaggio, Istvan Sandorfi a HR Giger.
Proč malujete v oleji a zkoušeli jste vytvářet umění jinými barvami??
Zkoušel jsem mnoho dalších médií, ale olej je můj oblíbený. Ráda pracuji s oleji kvůli struktuře, pigmentům a miluji skutečnost, že je používána starými mistry.
Jaký je váš postoj k umělecké škole a věříte, že dnešní umělci potřebují tradiční vzdělání?
Nevěřím na potřebu umělecké školy. Jsem automatický odpočet, takže jsem nechodil do školy studovat umění. Naučil jsem se sám cvičením, učením prostřednictvím knih a prostřednictvím internetu. Nakonec potřebujete jen zkušenosti, spoustu praxe a času, abyste si dali práci.
Které město mělo největší vliv na vaše umění?
Největší dopad měl Londýn, tam se lidé začali zajímat o mě a mé umění.
Kde doufáte, že budete za rok, za pět let a za deset let?
Za rok budu mít samostatnou muzejní show. Za pět let budu ve všech velkých muzeích po celém světě a za deset let doufám, že budu žijící legendou. Důraz na život.
Co dalšího čeká Mike Dargas a co od vás naši čtenáři mohou očekávat ve druhé polovině roku 2019?
Příště mám svou další samostatnou show v New Yorku v C24 Gallery. Všechno ostatní stále probíhá.