Aufgenommen und gemischt von der Toningenieur-Legende Steve Albini, haben Frank Iero und The Future Violents ihr neuestes Album “Barriers” über UNFD veröffentlicht. FIATFV, früher bekannt als Frank Iero und The Patience, spielt den langjährigen Mitarbeiter Evan Nestor an der Gitarre, Matt Armstrong von Murder By Death am Bass, Tucker Rule von Donnerstag am Schlagzeug und Kayleigh Goldsworthy von The Mermaid an Klavier, Orgel und Geige.
Für eine Band, deren Name sich ständig verändert und weiterentwickelt – aber dennoch zusammenwächst – folgt ihre Diskographie diesem Beispiel.
Als Frank, unser Lieblings-„Partyvater“, versucht, die „Mama“ und „Dad“ in Bezug auf die Musikinspirationen für Frank Iero und The Future Violents zuzuordnen, stellt Iero fest, dass es definitiv ein „70er-Rock-Thema“ gibt durch.” Nestor fasst die “musikalischen Eltern” von The Future Violents so zusammen: “Dad ist ein Rockheld der 70er und Mama ist wirklich traurig darüber.”
Fotografie von Peter Roessler @ShootMePeter
Die zukünftigen Gewalttäter' Dienstplan ist Frank'S "Traumaufstellung." Als Donnerstag bei Eyeball Records unterschrieb, wo Frank Iero (der "ich" in Iero ausgesprochen wie the "Auge" in Eyeball Records) mit seiner damaligen Band Pencey Prep unter Vertrag stand, lernte er Tucker Rule kennen. Zufälligerweise dasselbe mit Matt Armstrong, als Murder by Death unterzeichnete. Frank kannte Evan Nestor seit er 15 Jahre alt war und heiratete schließlich seine Schwester. Nestor hatte ein paar Mal für My Chemical Romance geöffnet "Zurück in den Tag," und Frank sagte, "Als er volljährig war, dachte ich sofort: ‚Ja, ich nehme ihn mit auf Tour.‘"
Frank, du hast die Songs auf Barriers im Hinblick auf diese bestimmten Musiker geschrieben?
Frank Iero: Es liegt tatsächlich 19 oder 20 Jahre zurück. Mit meiner früheren Band Pencey Prep wir'Wir hängen auf Partys rum und wir können Donnerstag spielen sehen. Damals war der Donnerstag wirklich auf dem Vormarsch und die größte Band am Laufen. Ein echter Heimatstadtheld. Wir sahen sie spielen und sagten: ‚Oh mein Gott, sie‘'Sie sind so gut.“ Sie waren die engste Band, die ich vielleicht je gesehen hatte. Als er Tucker sah und wie er spielte und wie er Musik schrieb – und melodisch darüber nachdachte – schrieb er Hooks auf deine Arme. Ich erinnere mich, dass ich dachte: ‚Oh Mann, ich würde wirklich gerne mit ihnen spielen.‘
Als Thursday auf Tour war, trafen wir eine Band namens Little Joe Gould [die schließlich ihren Namen in Murder by Death änderte.] Als ich Matt Armstrong sah, dachte ich: “Wow, er ist einfach auf einer anderen Wellenlänge.” denkt darüber nach, Teile zu konstruieren, die er spielt. Er folgt nicht nur einer Gitarrenlinie, er kreiert Klanglandschaften und denkt anders über Musik. ich dachte, 'Wie cool wäre es, eine Band mit ihm zu haben.'
Diese beiden Jungs, wir sind seit 20 Jahren befreundet und in Kontakt geblieben, und wir haben immer darüber gesprochen, wie toll es wäre, ein gemeinsames Projekt zu machen. Vor zwei Jahren traf ich Kayleigh Goldsworthy. Sie ist Multi-Instrumentalistin; Sie spielt Klavier, Orgel, Mandoline, Gitarre, Geige und singt wunderschön. Sie's unwirklich. Ich wollte immer eine weibliche Komponente in einer meiner Bands haben und ich dachte immer, es wäre wirklich großartig, diese Klangfarbe zu haben. Als ich sie traf, dachte ich: ‚Oh Mann, sie‘'ist ein echter Musiker auf einer anderen Ebene.“ Am Ende coverten wir gemeinsam R.E.M.s „Losing My Religion“ bei der BBC. Es war eine meiner Lieblingssessions, die ich dort je gemacht habe. Ich dachte immer: ‚Mann, ich würde alles tun, um sie in eine unserer Bands zu bekommen.‘
"Zufällig waren Anfang letzten Jahres all diese Leute frei. Es fühlte sich an, als würden sich die Sterne ausrichten… dieser Scheiß passiert nie. Also musste ich es tun."
Fotografie von Peter Roessler @ShootMePeter
Der Bandname ändert sich jedes Mal. Wie bist du auf The Future Violents gekommen??
Mein Ding ist, dass ich die Flitterwochen wirklich genieße, in denen du die Band benennst, finde heraus, was es ist'wie es klingen wird, und die Ästhetik dahinter. Als es für mich an der Zeit war, das „Solo-Ding“ zu zitieren, nicht zu zitieren, dachte ich: „Ich werde es einfach jedes Mal ändern.“ Auf diese Weise gibt es keine Regeln. *lachen* Da es sich ändert, denke ich, wenn ich meinen Namen im Vordergrund behalte, sollte es nicht sein'nicht so verwirrend sein.
Aber für den FIATVV war es ein Glücksfall. Ich habe schon nach Namen gesucht und auf unserem Flug von Perth nach Sydney – auf der schicksalhaften Australien-Tour, bei der wir vor ungefähr drei Jahren diesen schrecklichen Unfall hatten – kam ein Steward vorbei und sagte: ‘Ihr seht aus, als wärt ihr in einer Band “, und ich sagte: „Ja, wir sind Frank Iero und The Patience.“ Er verstand sich und sagte: „The Future Violents, das ist ein verrückter Name.“ Und ich sagte: „Nein, das ist ein erstaunlicher Name. Ich schreibe das auf.’
Ich habe es damals versteckt und es getan'nicht wissen, was es wirklich bedeutete. Und dann wurden wir plötzlich in Sydney von einem Bus angefahren und konnten't Tour, die alle aus der Kommission geworfen hat. Dieses Projekt brachte mich also dazu, über diesen Moment nachzudenken und was diese Wortsammlung bedeutete. Ich dachte darüber nach, wie sich das Leben für uns so abrupt und so gewaltsam veränderte und wie das ein echter, aktiver Teilnehmer war.
Es'Es ist fast so, als ob das Leben dieser unberührte See ist. Und du könntest passiv da sitzen und stellvertretend durch andere Dinge um dich herum leben. Beobachten Sie einfach, wie der Wind die Gezeiten nimmt und die Fische darunter schwimmen, und nehmen Sie nie daran teil. Wo man einen Stein vom Ufer aufheben und hineinwerfen kann, und einfach alles stören. Was für eine gewalttätige Aktion das ist – und ich tue es nicht'Das meine ich nicht negativ, ich meine so etwas wie das Hinterlassen eines Fußabdrucks.
Fotografie von Peter Roessler @ShootMePeter
Wie hat dieser Unfall zur Entstehung von Barrieren beigetragen??
Ich habe Lust's die menschliche Natur, diese Mauern zu errichten; Sei es zum Schutz oder zum Schutz. Manchmal ist unsere größte Angst zu scheitern, also kommen wir auf diese Gründe, warum wir es können'Wir versuchen nichts, um uns vor diesem Sturz zu schützen. Aber ich denke das'ist das Schlimmste, was wir tun können, weil wir denken, dass wir'halten andere Leute draußen, aber wirklich was wir'machen wir das?'Wir halten uns drin, weißt du??
Die größte Barriere für mich war, dass wir in diesen unglücklichen Unfall verwickelt waren. Ich wusste, dass ich diesen riesigen Elefanten im Raum hatte, wie dieses lebensverändernde Ereignis, das einfach in meine DNA eingesickert ist. Ich fühlte mich wie ein ganz anderer Mensch wegen dieser Sache, die passiert ist. Und jetzt ist dies die erste Platte seit diesem Ereignis, und ich schaute immer wieder über meine Schulter auf diese riesige dunkle Wolke und sagte: ‚Ich muss das ansprechen. Dort'Ich kann es auf keinen Fall ansprechen.’ Aber alles, was ich sagte, tat es'Fühle mich nicht mächtig genug, oder es war'Es umfasst nicht alle Emotionen, die es über dieses Ereignis in sich trug. Also schob ich es auf, weil ich dachte: ‚Vielleicht tue ich es nicht‘'weiß nicht mehr, wie das geht. Vielleicht ist das einfach zu groß und ich kann es't vorwärts von ihm. ‘
"Und dann wir'Ich rede von diesen Musikern, diesen Leuten, die ich'Ich wollte 20 Jahre lang in einer Band sein und sagte mir: ‚Hey, jetzt‘'s die Zeit, in der du es tun kannst.“ Und ich dachte mir: „Wie dumm, diese Gelegenheit zu verpassen, weil ich es kann“'nicht ansprechen und mich mit meiner Scheiße befassen?’ Und das war meine Wand. Das war meine Barriere."
Also fing ich an, daran herumzuhacken und während ich es tat, schienen andere Dinge nicht so schlimm zu sein und die Themen schienen nicht so tückisch zu sein. Bei diesem Album geht es vor allem darum, die Mauern niederzureißen, die wir für uns selbst errichtet haben, und hoffentlich könnt ihr mich hören, wie ich mich mit diesen Ängsten und Hindernissen auseinandersetze. Hoffentlich inspiriert es dich, die Dinge zu tun, die dir Angst machen.
Fotografie von Peter Roessler @ShootMePeter
Matt: Für mich haben Barrieren in vielerlei Hinsicht mit einem Neuanfang zu tun. Neue Band, neues Leben, so etwas. Als ich mit 39 Jahren eine neue Platte mit einer neuen Band herausgebracht habe, weiß ich nicht, ob ich geglaubt hätte, dass das passieren würde, wenn du mir das vor ein paar Jahren gesagt hättest.
Tucker: Dieses Album bedeutet, dass man hart arbeiten muss, um etwas in diesem Leben zu erreichen. Eine große Barriere für mich war, mit dem Trinken / Feiern aufzuhören. Ich bin anderthalb Jahre nüchtern. Ich war ziemlich besorgt, dass das Touren ohne die Cocktails nach der Show keinen Spaß machen würde. Es stellte sich heraus, dass das Musizieren mit meinen Freunden, mein Bestes, meine Gesundheit und meine Familie mich zu einem glücklicheren Menschen gemacht hat.
Kayleigh: Das Leben ist ein ständiger Kampf, um Barrieren in Ihrem Leben einzuschätzen und abzubauen. Ich glaube, in letzter Zeit habe ich die Barriere erkannt, die Social Media auf das Erscheinungsbild Ihres Lebens setzt, im Vergleich zu Ihrem Leben. Das muss jeder wissen: Ja, manchmal ist das Leben schön und glücklich, und wir sind immer die Ersten, die das ausstrahlen. Aber es kann auch sehr schwierig und mühsam sein, obwohl wir dazu neigen, das wegzulassen.
Dort'Es ist auch eine interne Barriere innerhalb der Band, die Frank Iero und The Future Violents mit Leichtigkeit abbauen. Wie funktioniert eine Band mit so vielen verschiedenen Geräusche Vernetzen Sie ihre Stile, um eine zusammenhängende Arbeit zu kuratieren?
Evan: Es ist etwas, worüber wir alle in der Vergangenheit gesprochen haben, wo manchmal das Schwierigste beim Spielen ist, wenn man nicht spielt. Ich habe das Gefühl, dass jeder in der Band das weiß und weiß, was das Beste für den Song ist. Wir alle wollen, dass dieses Album großartig klingt und wir alle diese Songs lieben, aber wir wissen es'Ist etwas, das du einfach fühlst, weißt du? Du denkst: “Okay, ich sollte hier etwas mehr tun” oder “Ich habe das Gefühl, dass ich hier einfach nichts tun sollte”. in einem Raum wie: ‘Oh mein Gott, wir müssen einfach alles auf einmal spielen.’
Dieses Album hat wirklich ein großartiges, solides Gruppengefühl, bei dem niemand wirklich über den anderen tritt. Jedes Teil hat seinen Platz.
Frank: Ich habe das Gefühl, das kommt von der Reife, wissen Sie, wenn Ihnen klar wird, dass vielleicht das Lauteste oder Wichtigste, was Sie sagen können, ist, einfach die Klappe zu halten. Deine Momente auszuwählen macht sie noch wichtiger.
Fotografie von Peter Roessler @ShootMePeter
Apropos neue Perspektiven mit Reife: Wie hat sich die Vaterschaft auf das Musikerleben ausgewirkt??
FI: Weißt du, ich dachte immer, dass das Privatleben – was ich das echte Leben nenne – nicht'Hat nicht wirklich etwas mit meiner kreativen Seite zu tun. Ich dachte eine Weile, dass ich sie irgendwie getrennt halten könnte. ich'habe aber gemerkt, dass sie'bin so viel vernetzter als ich es könnte'ich mir jemals vorgestellt habe. Es'Es ist fast wie in Avengers: Infinity War, wo Vision diesen Stein im Kopf hat und da'Es ist wie eine Billion Nervenenden, die damit verbunden sind. Und so fühle ich mich. Mein kreatives Leben und mein wirkliches Leben haben diese seltsamen Verbindungen, wenn man das eine abschneidet, beeinflusst es das andere auf so seltsame Weise.
Meistens denke ich jetzt anders über die Dinge nach. Mit dem ersten Song auf der Platte, „A New Day's Coming“, habe ich versucht, es einem Song vom Typ Stax Records nachempfunden zu haben. Als meine Töchter geboren wurden, waren mir die ersten Lieder sehr wichtig, die sie hörten, wenn sie aus dem Krankenhaus kamen. Also durchkämmte ich all diese Songs, die ich wollte, dass sie sie hören. Ich fand, der beste Song, den sie auf ihrer Heimfahrt hörten, war „These Arms Of Mine“ von Otis Redding, und ich wollte einen solchen Song für sie schreiben. Ich glaube, ein Song wie „A New Day’s Coming“ wäre nicht da gewesen, ohne vorher Vater zu sein.
Am Ende hast du „A New Day’s Coming“ geschrieben, damit sie ihnen nachts vorsingen?
Wir machen das nachts, wir'Ich werde entweder eine Geschichte lesen oder ein Lied singen, und ich würde manchmal singen, wenn sie ein Lied machen wollen. Wir haben zusammen einen Song namens „Best Friends Forever“ geschrieben. Und natürlich wollen sie letztendlich einen anderen Song, wenn Sie einen machen. Es ist, als würde man einer Maus so etwas wie ein Keks geben. Also dachte ich: ‘Oh Mann, ich tue es nicht'Ich habe keine anderen guten Songs.’
"Ich möchte Lieder haben, auf die meine Kinder schauen und in denen sie Hoffnung finden können, und nicht nur “Oh, das”'s über Drogen.’"
Diese Idee, dass egal was tagsüber passiert, morgen's am nächsten Tag des Restes Ihres Lebens. Die Schiefertafel wird sauber gewischt, und Sie haben eine weitere Chance, sich selbst abzustauben und es richtig zu machen. Ich dachte, das wäre ein wirklich gutes Gefühl, um die Platte zu beginnen: dass die Vergangenheit wirklich'egal, es'Was machst du als nächstes.
Während sich der Bandname ändert, bleibt Ihre Banddynamik konstant eng verbunden. Worum geht es bei FIATV-Anleihen??
In Bezug auf Rituale vor der Show tun wir a 'eins, zwei, drei“ und lege unsere Hände in die Mitte, und du musst etwas sagen, was im Laufe des Tages passiert ist. Es's normalerweise etwas, das uns zum Lachen bringt. Es könnte alles sein, aber es hält uns Familie. Die Sache ist, du machst es nicht'Ich möchte die Ereignisse des Tages nicht verpassen, sonst'Ich werde den Witz vor der Show nicht verstehen. *lach* Es'ist ein wichtiges Ritual.
Frank Iero und The Future Violents schließen sich bei Kaffee, Meme-Sharing und Snacks zusammen. Kayleigh sagt, "Der Gruppenchat ist täglich sehr lebendig."
Tucker hinzugefügt, "Wir proben in Frankies Haus. Sein Platz ist immer mit Oreos bestückt."
"Einmal passte Tuckers Outfit perfekt zu einer Schachtel Kekse, die wir während der Proben gegessen haben," Kayleigh sagte. "Wir legen großen Wert auf Essen."
Der FIATVV baut auch Teambuildings mit passenden Tattoos. Während der Aufnahmen in Chicago bekamen die Bandkollegen passende Herz-Tattoos aus Stacheldraht.
Frank Iero würde'nicht bekannt sein als der "Party Papa" wenn er nur ein Tour-Tattoo hätte. Iero erzählt die Geschichte seiner Skorpiontinte an seinem Hals von einer frühen My Chemical Romance-Tour. Nein, seine Eltern "warn't super auf Tattoos." Ja, sein Vater sagte oft, "Sie sehen einfach dreckig aus."
"Wir tauchen am Veranstaltungsort auf und ich habe ein Nickerchen gemacht. Ich hatte diesen Albtraum, in dem es einfach nicht geklappt hat. Ich musste diesen regulären Job bekommen und ich musste meine Gitarren und so verkaufen. Es war schrecklich. Als ich aufwachte, dachte ich: ‚Scheiß drauf, ich habe nie einen Backup-Plan.‘ Also sammelte ich Geld von jedem in der Band und es waren 43 Dollar," Frank erinnert sich. "Ich ging die Straße hinunter zu einem Tattoo-Shop in Richmond, Virginia. Ich sagte: ‚Ich habe 43 Dollar und möchte einen Skorpion an meinem Hals.‘"
Frank hinzugefügt, "Später stellte ich fest, dass der Skorpion tatsächlich vier Beine auf der einen Seite und drei Beine auf der anderen Seite hat. Was bedeutet meiner Meinung nach, wie viel Geld ich hatte? *lachen* Wie auch immer, als ich nach Hause kam, sagte mein Vater: ‘Du hast was!?’"
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