Einfach und cool; Fineline Tattoos und Blackwork sind auf dem Vormarsch

Tattoo-Trends kommen und gehen, und wie wir wissen, gibt es Tätowierungen seit der Antike (denken Sie Ötzi – ja, so alt). Und wird nie „aus der Mode kommen“.

Aber da Tattoos abstrakter und fortschrittlicher geworden sind, sind neue Stile im Laufe der Jahre beliebter geworden als andere. Obwohl „American Traditional“, „Realism“ oder sogar „Polka Trash“ immer noch gefragt sind.

2017 scheint jedoch das Jahr der schlichten Designs und schlichten Blackwork zu sein. Zum Beispiel gerade Linien, Punkte und Kreise oder Designs mit nur einem Umriss. Keine Schattierung oder Farbe. Im Gegenteil, da's auch viel "illustrative bildende Kunst" mit nur Farbe und ohne Striche, die auch dieses Jahr populär wurden. Dieser Stil ist jedoch anders als der "Aquarell" Tattoos, die vor ein paar Jahren gewünscht wurden. 

New York City, der globale Schmelztiegel jeder Szene, insbesondere der Kunstszene, hat einige unglaublich talentierte Tätowierer, die Brooklyn und die Lower East Side ihr Zuhause nennen. Wir haben nachgeforscht, um ein paar von ihnen hier zu präsentieren:

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Foto von Alfonso Ramirez

Einfach und cool; Fineline Tattoos und Blackwork sind auf dem Vormarsch

Foto von @aramtattoosAlfonso Ramirez - Wer bei „Fleur Noir Tattoos“ in Williamsburg arbeitet, tätowiert seit sieben Jahren professionell. Der aus Venezuela stammende Künstler mit einem Händchen für zarte Tattoos zog vor drei Jahren nach New York City und fand sich in dem neuen und hippen Tattoo-Shop wieder, der eine andere Art von „Nouveau Art“ präsentiert. „Ich glaube nicht wirklich, dass ich einen bestimmten Stil habe“, sagt Ramirez. „Ich versuche, so vielseitig wie möglich zu sein, es gibt einige Dinge, die ich definitiv nicht tue, besonders wie Porträts und Realismus, aber ich würde meine Arbeit hauptsächlich als Blackwork und Neo-Tradition betrachten, auch wenn ich viele verschiedene bekomme Anfragen wie Aquarell-Tattoos oder sogar traditionelle Tätowierungen, die ich gerne mache.“Foto von @aramtattoosRamirez lässt sich von Menschen inspirieren, die ihm nahe stehen, wie seiner Familie, seinen Freunden und Kollegen. Aber auch andere Künstler wie @yomicoart, @darwinenriquez, @joseecd, @axellopez und @miguelamliach. „Ich hatte das Glück, von wahnsinnig leidenschaftlichen und kreativen Menschen umgeben zu sein, nicht nur beim Tätowieren, sondern auch in allen anderen kreativen Bereichen wie Musik, Design, Graffiti, Malerei usw.“, sagt Ramirez. „Und dafür kann ich nur dankbar sein. Ich denke, das ist einer der wichtigsten Aspekte bei jedem kreativen Job, man muss von Menschen umgeben sein, die einen inspirieren, und Menschen, die viel besser sind als man selbst, damit man von ihnen lernen und dann alles anwenden kann, was man lernt deine Wendung und dein Stil. Auch trotz der Situation in meinem Land Venezuela fühle ich mich glücklich, dass ich dort geboren wurde und so viele unglaubliche Künstler kennengelernt habe, und viele andere, die mich inspirieren und positiv wachsen lassen, obwohl sie ganz anders arbeiten Stil, es geht hauptsächlich um ihre Leidenschaft. Und Persönlichkeiten und wie hart sie für diese Branche gearbeitet haben.“ Da Ramirez sozusagen ein Allround-Künstler ist, wird er auch von einer Vielzahl von Künstlern beeinflusst, die unterschiedliche Medien verwenden. „Es gibt viele Leute, die meinen Stil beeinflussen, obwohl es wirklich schwierig wird, einen Stil zu definieren, wenn man versucht, so viele Stile wie möglich zu machen“, sagt Ramirez. „Aber von berühmten Malern wie Toulouse-Lautrec, Renoir, Miro, Degas, Alphonse Mucha bis hin zu modernen Illustratoren und Grafikdesignern, sogar Fotografen und Musikern – je mehr Sie außerhalb Ihres Fachgebiets erkunden, finde ich eine großartige Möglichkeit, sich zu ernähren deine Kreativität.Foto von @aramtattoosRamirez hatte einen ähnlichen Standpunkt zu „The Most Popular Tattoo Styles of 2017.“ „Ich denke, die schwarzen, minimalistischen und zierlichen Tattoos hatten die meiste Aufmerksamkeit auf dem Markt, aber das geht schon seit einiger Zeit“, sagt er. „Aber ich stimme zu, dass dies ein neuer Stil im Vergleich zu anderen Stilen ist, die es schon seit einiger Zeit gibt, und die Leute erforschen ihn, und es gibt einige erstaunliche Künstler da draußen, die unglaubliche Tätowierungen in diesen neuen Stilen machen, die sich in der Branche entwickeln.“ und die Welt.Foto von @anka.tattooAnka Lavriv - Die Miteigentümerin von Foto von @anka.tattooAls selbst Künstlerin lässt sich Lavriv von vielen anderen Künstlern inspirieren und ihren Stil beeinflussen. „Lithografie, Radierung, Ikonografie haben mich schon immer beeinflusst“, sagt Lavriv. „Der Jugendstil hat einen großen Einfluss. Ich denke, Aubrey Beardsley und Takato Yamamoto sind zwei Künstler, die mir sofort in den Sinn kommen.“Foto von @anka.tattooLavriv denkt das nichtFoto von @anka.tattooLavriv arbeitet nur nach Terminvereinbarung und öffnet ihre Bücher jeden 1. eines Monats, was sie in ihren sozialen Medien ankündigt.Foto von @hnnhtattooHannah Kang - Wer im „Nice Tattoo Parlor“ in Carroll Gardens, Brooklyn arbeitet, ist auf Fineline-Arbeiten spezialisiert und sehr gefragt. Ein Stil, der dem Kunden einfach genug erscheint, für den Künstler jedoch eine Herausforderung. Kang stammt ursprünglich aus Korea und tätowiert seit 2014 und konzentriert sich hauptsächlich auf den zarten und realistischen Stil. „Ich würde es abstrakten, feinen, malerischen Stil nennen“, sagt Kang. „Ich bin von vielen Dingen inspiriert, der Natur, der Umgebung, Zeitschriften, Filmen, und die Fertigstellung eines Gemäldes inspiriert mich dazu, ein anderes zu machen. Ich bin von einer Vielzahl von Quellen beeinflusst, wie zum Beispiel Fotografie oder Illustration.“ Laut Kang hat Pinterest zur Popularität von Foto von @hnnhtattoo„Feinlinige Tattoos werden immer beliebter, da immer mehr Menschen tätowiert werden, die neu in der Kultur sind“, sagt Kang. Foto von @hnnhtattooKang fördert ihre Arbeit über Instagram und arbeitet derzeit an ihrer eigenen Website. Das Team von Nice Tattoo Parlour hilft jedoch auch, ihre Arbeit zu fördern.Foto von @hnnhtattooSie arbeitet mittwochs und donnerstags für Walk-Ins und an anderen Tagen für Termine, die per E-Mail gebucht werden können, die in ihren sozialen Medien angezeigt wird.Foto von @st.keniaErica Kenia - hat einen professionellen Hintergrund in bildender Kunst und tätowiert seit etwas mehr als einem Jahr offiziell, sagte sie. Sie zeichnet jedoch schon ihr ganzes Leben lang und begann als Ladenmädchen in Tattoo-Shops zu arbeiten. „Die Leute, für die ich gearbeitet habe, waren nett und ich war dankbar für die Arbeit, aber es war keine Atmosphäre, die mich inspirierte“, sagt Kenia. „Wie in vielen von Männern dominierten Unternehmen kann an diesen Orten eine Menge Frauenfeindlichkeit und Homophobie ungebremst bleiben. Ich freue mich, dass Künstler und Ladenbesitzer zunehmend sichere Räume schaffen, die sich auf Vielfalt und Inklusion konzentrieren.“ Kenias Stil unterscheidet sich hauptsächlich durch ihre einfachen Linieneigenschaften, die sie als Foto von @st.keniaKenias Inspiration für ihre Kunst hat sich im Laufe der Jahre verändert, aber die Leidenschaft, etwas Neues zu entdecken, ist immer noch geblieben. „Als ich 16 war, habe ich mich in Matisse verliebt“, sagt sie. „Im College drehte sich alles um Rodtschenko und Kiki Smith. Ich habe Kunst schon immer geliebt und New York ist einer dieser erstaunlichen Orte, an denen man sich wirklich hingeben kann, wenn man Zeit und Energie hat.“ Kenias besonderer Kunststil entwickelte sich mit zunehmendem Alter, aber die ursprüngliche Idee wurde beibehalten. „Meine Zeichnungen sind im Grunde die gleichen, die ich schon als kleines Mädchen gemacht habe“, sagt Kenia. „Das Thema ist etwas gereift, und manchmal versuche ich mehr, die Dinge gut aussehen zu lassen, aber es ist die gleiche Hand. Ich kann nicht sagen, dass mein Stil wirklich von einem bestimmten Künstler beeinflusst wurde, aber mein Wunsch zu tätowieren war es auf jeden Fall. Als ich die Werke von Francisca Silva, Rita Salt, Soto Gang sah, explodierte mein Kopf und mein Herz und ich wusste, dass ich das machen wollte.“Foto von @st.keniaKenia fördert ihre Arbeit auch hauptsächlich über ihre sozialen Medien und ihre Website. „Diesen Stil gab es schon immer, aber er bewegt sich in der Populärkultur. Ich glaube, es ist ein Produkt der Zeit“, sagt sie. „Als Gesellschaft brechen wir immer mehr von den traditionellen Vorgehensweisen ab, Dinge zu lernen, Dinge zu erschaffen. Wir legen weniger Wert auf Schönheit und haben mehr Raum für Humor und Selbstdarstellung. Es ist nur passend, dass wir unser neues Selbst schmücken möchten, um dies widerzuspiegeln. “Foto von @st.keniaSie kann direkt über ihre Website kontaktiert werden und arbeitet von ihrem privaten Studio in Bushwick aus. Zuguterletzt.Foto von @evakrbdk /Foto von @evakrbdk / „The Creation of Adam“ (Michelangelo) Krbdk repliziert Meisterwerke wie Michelangelos „The Creation of Adam“ in einer Miniaturversion. Alles von Farbe bis Textur wird sorgfältig durchdacht und in das Tattoo integriert.Foto von @evakrbdk / „The Virgin“ (Gustav Klimt) Sie kann über die auf ihrem Instagram angezeigte E-Mail oder direkt über die Website von BANG BANG gebucht werden.

Foto von @aramtattoos

Alfonso Ramirez – Wer bei „Fleur Noir Tattoos“ in Williamsburg arbeitet, tätowiert seit sieben Jahren professionell.

Der aus Venezuela stammende Künstler mit einem Händchen für zarte Tattoos zog vor drei Jahren nach New York City und fand sich in dem neuen und hippen Tattoo-Shop wieder, der eine andere Art von „Nouveau Art“ präsentiert.

„Ich glaube nicht wirklich, dass ich einen bestimmten Stil habe“, sagt Ramirez. „Ich versuche, so vielseitig wie möglich zu sein, es gibt einige Dinge, die ich definitiv tue'Das tue ich nicht, besonders wie Porträts und Realismus, aber ich würde meine Arbeit hauptsächlich als Blackwork und Neo-Tradition bezeichnen, obwohl ich viele verschiedene Anfragen bekomme, wie Aquarell-Tattoos oder sogar traditionelle Tätowierungen, die ich gerne mache.“